COMUNIDAD LAB: 20% OFF EXTRA abonando con transferencia bancaria

Alumnos fuera de Argentina
ANTES:  ̶ ̶̶̶1̶5̶0̶U̶̶̶S̶̶̶D̶̶̶ ̶̶̶/̶̶̶ ̶̶̶1̶5̶0̶ ̶̶̶€̶̶̶
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o continua la compra en esta misma web, ingresa al carrito, completa tus datos de residencia y luego selecciona el medio de pago PAYPAL.

Otra opción es abonar por transferencia bancaria solicitando los datos. Si tienes alguna duda puedes escribirnos: cursos@labproductora.com

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El curso pretende acercar los conocimientos básicos de la caracterización teatral y formar individuos creativos, críticos, analíticos, capaces de crear los elementos necesarios para producciones teatrales. Se pretende formar a los alumnos con los conocimientos técnicos y creativos propios del área de manera que puedan elegir y diseñar la mejor manera de componer un personaje a través del maquillaje teatral.

Como anexa a una gran variedad de áreas escénicas con las que convive; y entendiendo por éstas a las secciones de vestuario, iluminación, escenografía, música y el juego actoral, el principal propósito debe ser potenciar la formación de individuos creativos, críticos, analíticos, capaces de interpretar y crear mensajes decodificados en lenguajes visuales y simbólicos, a partir de la incorporación y actualización de los conocimientos
propios del área, así como los de áreas afines que puedan proporcionar herramientas, técnicas y/o materiales. Se les brindarán herramientas que les permitan comprender el diseño (composición, color, etc.), en función de la anatomía del actor, para transformarlo en su personaje; así como de las técnicas apropiadas para llevarlo a cabo. Asi mismo tendrán los alumnos un acercamiento a la creación de máscaras y o antifaces teatrales como parte de una caracterización, entendiendo su simbología, distintas formar de representación y materialidad.

Destinatarios
Artistas, realizadores, gestores culturales, profesionales, estudiantes y cualquier interesado en adquirir herramientas concretas para la organización y desarrollo de un proyecto.

No es necesario tener conocimientos previos.

Estos son los contenidos que trabajaremos en las clases:

Módulo 1

La organización del espectáculo teatral y la relación con las áreas anexas: Vestuario, sombrerería, iluminación. Explicación de la función del maquillaje teatral como caracterización de un personaje. Características específicas del maquillaje teatral. Claroscuro. Demostración práctica de tapado de cejas y deformación del rostro a través del claroscuro. Realización de maquillaje de bruja.

Módulo 2

La composición del personaje. Relación entre la psicología del personaje y sus facciones. Uso de elementos de caracterización (pelucas, postizos, tocados, etc) para reforzar el sentido. Demostración y practica de maquillaje de envejecimiento pictórico. Explicación del comportamiento de la piel y los músculos faciales con el tiempo. Práctica de claroscuro y envejecimiento.

Módulo 3

La utilización de colorimetría y psicología del color en maquillaje, realización de maquillaje de expresiones faciales de emociones opuestas.

Módulo 4

Maquillaje de efectos especiales para teatro, moretones y heridas. Receta de sangre artificial. Practica de realización de un maquillaje con herida y moretón.

Módulo 5 

Breve historia de la máscara teatral y su utilización en diferentes ámbitos. Cómo y porqué se utilizarían máscaras y antifaces en espectáculos teatrales, danza, performance. Realización práctica de toma de molde de cara. Realización de positivo de cara.

Módulo 6

Realización de máscara teatral careta o antifaz con expresión exagerada en cartapesta, pintura aplicando técnica de claroscuro. Conclusión del curso y puesta en común de proyectos realizados por los alumnos.

MATERIALES y herramientas para las prácticas:

Maquillaje cremoso teatral tonos piel, marrón, negro, blanco, colores. base de maquillaje social.
Maquillaje al agua, Sombras en polvo, polvo traslúcido. Esponja de látex, paleta de maquillaje o platito para mezclar, esteca para depotar.
Pincelería: pincel lengua de gato, mofeta, esfumino blender, brochas de polvos
Máscaras: vaselina solida o crema. 2 rollos de gasa enyesada, tijeras, bowl con agua. Yeso en polvo y bowl para preparalo. Diarios o revistas de propaganda. Engrudo cocido o cola vinílica. Pinceleta.
Para pintar: acrílicos o témperas, para terminación, laca al agua, elástico.

FECHAS

Comienzo: FEBRERO 2023

¿Qué necesito para realizarlo?

NO necesitas conocimientos previos, por supuesto si tenés conocimientos de algún área artistica podes complementarlo.

Necesitas un GMAIL para que te envie el material. La app que usamos es el CLASSROOM (donde pueden ver la bibliografía, clases y entregar la tarea). Si quieren acceder por el celular pueden descargarse en el play store ambas aplicaciones.

Certificado

Al finalizar el curso se te enviará un certificado avalado por Lab, una forma de constatar que hiciste el curso, el certificado aclara la temática del taller con las horas de cursada y tu dni.

Formas de pago

EL PRECIO ES EN PESOS ARGENTINOS

- Crédito / débito

- Efectivo (pagofácil- Rapipago)

- Transferencia / depósito

- Dinero de Mercadopago

SI TE ENCUENTRAS FUERA DE ARGENTINA: PUEDES ACCEDER AL CURSO ABONANDO A TRAVÉS DE PAYPAL, CONTINUA LA COMPRA EN ESTA MISMA TIENDA, AGREGAS AL CARRITO EL CURSO Y TE REDIRIGE A LA WEB DE PAYPAL.

COMUNIDAD LAB (alumnxs y ex-alumnxs): 20% de DESCUENTO abonando con transferencia. Al momento de enviar el comprobante aclaran el mail con el que están inscriptos y el curso.

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¿Quién coordina?

Mariela Analía Guillén.

Nacida en San Carlos de Bariloche de 1984. Caracterizadora Teatral egresada del Teatro Colón, diseñadora gráfica y formada en Escenografía en la Facultad de Bellas Artes UNLP orientación escenografía. Docente de maquillaje. Desde sus inicios en el taller de ópera intercátedra en Bellas artes se especializa en caracterización teatral y áreas relacionadas como vestuario y realización de tocados, pelucas y utilería. Fue ayudante de vestuario y luego jefa de caracterización en La Compañía Itinerante de gran renombre en La Plata en las óperas que destacaron: Gianni Schicchi, The Mikado, La Flauta mágica, Orfeo en los Infiernos, Viva la Mamma, Bodas de Fígaro, Bastián y Bastiana. En el Teatro Colón participó de Aída, El Triunfo del Honor, Las Indias Galantes como caracterizadora. En teatro musical El Principito Sinfónico, Elizabeth el Musical, Mercader de Venecia. Su trabajo en teatro independiente y oficial va desde el diseño de personajes, realización de prótesis y props hasta el maquillaje, creación y peinado de pelucas. Así mismo ha colaborado en diseño y maquillajes en diversas producciones de video clips, publicidad y cine, en este último en colocación de pelucas prostéticas y como peinadora. Ganó 1er puesto en Bodypainting en Buona Estetika 2017 y 3er puesto en 2018. Actualmente trabaja de forma independiente y en su estudio MaGui make up.

Al realizar la compra de este curso aceptas los términos y condiciones.

Consultas

cursos@labproductora.com

El arte del maquillaje y las máscaras -para espectáculos en vivo-

$12.000 $9.600
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Como anexa a una gran variedad de áreas escénicas con las que convive; y entendiendo por éstas a las secciones de vestuario, iluminación, escenografía, música y el juego actoral, el principal propósito debe ser potenciar la formación de individuos creativos, críticos, analíticos, capaces de interpretar y crear mensajes decodificados en lenguajes visuales y simbólicos, a partir de la incorporación y actualización de los conocimientos
propios del área, así como los de áreas afines que puedan proporcionar herramientas, técnicas y/o materiales. Se les brindarán herramientas que les permitan comprender el diseño (composición, color, etc.), en función de la anatomía del actor, para transformarlo en su personaje; así como de las técnicas apropiadas para llevarlo a cabo. Asi mismo tendrán los alumnos un acercamiento a la creación de máscaras y o antifaces teatrales como parte de una caracterización, entendiendo su simbología, distintas formar de representación y materialidad.

Destinatarios
Artistas, realizadores, gestores culturales, profesionales, estudiantes y cualquier interesado en adquirir herramientas concretas para la organización y desarrollo de un proyecto.

No es necesario tener conocimientos previos.

Estos son los contenidos que trabajaremos en las clases:

Módulo 1

La organización del espectáculo teatral y la relación con las áreas anexas: Vestuario, sombrerería, iluminación. Explicación de la función del maquillaje teatral como caracterización de un personaje. Características específicas del maquillaje teatral. Claroscuro. Demostración práctica de tapado de cejas y deformación del rostro a través del claroscuro. Realización de maquillaje de bruja.

Módulo 2

La composición del personaje. Relación entre la psicología del personaje y sus facciones. Uso de elementos de caracterización (pelucas, postizos, tocados, etc) para reforzar el sentido. Demostración y practica de maquillaje de envejecimiento pictórico. Explicación del comportamiento de la piel y los músculos faciales con el tiempo. Práctica de claroscuro y envejecimiento.

Módulo 3

La utilización de colorimetría y psicología del color en maquillaje, realización de maquillaje de expresiones faciales de emociones opuestas.

Módulo 4

Maquillaje de efectos especiales para teatro, moretones y heridas. Receta de sangre artificial. Practica de realización de un maquillaje con herida y moretón.

Módulo 5 

Breve historia de la máscara teatral y su utilización en diferentes ámbitos. Cómo y porqué se utilizarían máscaras y antifaces en espectáculos teatrales, danza, performance. Realización práctica de toma de molde de cara. Realización de positivo de cara.

Módulo 6

Realización de máscara teatral careta o antifaz con expresión exagerada en cartapesta, pintura aplicando técnica de claroscuro. Conclusión del curso y puesta en común de proyectos realizados por los alumnos.

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Maquillaje cremoso teatral tonos piel, marrón, negro, blanco, colores. base de maquillaje social.
Maquillaje al agua, Sombras en polvo, polvo traslúcido. Esponja de látex, paleta de maquillaje o platito para mezclar, esteca para depotar.
Pincelería: pincel lengua de gato, mofeta, esfumino blender, brochas de polvos
Máscaras: vaselina solida o crema. 2 rollos de gasa enyesada, tijeras, bowl con agua. Yeso en polvo y bowl para preparalo. Diarios o revistas de propaganda. Engrudo cocido o cola vinílica. Pinceleta.
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